Etape 107 - Au musée des Offices - Les salles du couloir ouest

Jeudi 2 novembre 2023. La salle 40 était autrefois le vestibule de sortie du musée. Il existe divers exemples de statuaire classique et quelques peintures, dont une bannière à deux faces de Sodome.

La salle 41 était déjà dédiée à Rubens et sert aujourd'hui d'entrepôt. La grandiose salle 42 a été construite par l'architecte Gaspare Maria Paoletti à la fin du XVIIIe siècle pour abriter les nombreuses statues du Groupe Niobìdi, une série de statues romaines copies d'originaux hellénistiques apportées à Florence dans ces années-là.

Le mythe de Niobé et de ses enfants est lié à l'amour maternel, qui a conduit la malheureuse femme à tant se vanter de sa progéniture (sept mâles et sept femelles) qu'elle s'est comparée à Latone, mère d'Apollon et d'Artémis, suscitant ainsi la colère de les dieux qui se sont vengés en tuant les enfants un à un.

Les sculptures furent découvertes à Rome en 1583 et faisaient partie de l'équipement décoratif de la Villa Médicis (achetée par le cardinal Ferdinando ), d'où elles furent transférées à Florence en 1781, où elles furent exposées directement dans cette salle. Parmi les énormes toiles accrochées aux murs, deux sont de Rubens (partie du cycle inachevé d' Henri IV de France ), une de Giusto Sustermans et une de Giuseppe Grisoni.

La salle 43, déjà du XVIIe siècle italien et européen, n'accueille aujourd'hui qu'un ensemble très restreint d'œuvres italiennes, après que les œuvres étrangères aient été déplacées dans les "salles bleues" du premier étage. Annibale Carracci, Domenichino, Guercino, Mattia Preti, Bernardo Strozzi et d'autres sont représentés.

La salle 44 (Rembrandt et les Flamands) est en cours de réaménagement, tandis que la salle 45 (du XVIIIe siècle) a été intégrée à d'autres œuvres italiennes après le déplacement des œuvres étrangères au premier étage.

Les œuvres de Canaletto, Giambattista Tiepolo, Francesco Guardi, Alessandro Magnasco et Rosalba Carriera se démarquent.

La toile de Cupidon et Psyché de Giuseppe Maria Crespi est importante par sa taille et sa qualité.

La zone adjacente est celle du bar, qui mène à la terrasse au-dessus de la Loggia dei Lanzi, un excellent point d'observation pour la Piazza della Signoria, le Palazzo Vecchio et le Dôme de Brunelleschi.

La petite fontaine de la terrasse contient une copie du nain Morgante chevauchant un escargot, de Giambologna, aujourd'hui au Bargello mais créée à l'origine pour ce site. Depuis le bar, vous pouvez également accéder au nouvel escalier, inauguré en décembre 2011, qui mène aux chambres du premier étage.

Inaugurées en décembre 2011, les dix salles bleues du premier étage (46-55) étaient dédiées aux peintres étrangers des XVIIe et XVIIIe siècles.

A partir des salles du premier étage et surtout des dépôts, il a été possible de pleinement développer la présence de peintres espagnols, français, hollandais et flamands dans les collections Médicis, permettant également de retracer les différentes écoles, notamment en les Pays-Bas.

La salle 46 est dédiée aux Espagnols (Vélasquez, El Greco, Goya, Ribera ), 48 et 51 aux Français (Le Brun, Vouet, Boucher, Chardin ), 47 à l' école de Leyde, 49 à Amsterdam (Rembrandt ), la 50 à La Haye, les 52 et 55 aux Pays-Bas méridionaux (Jan Brueghel l'Ancien, Teniers, Brill, Rubens et van Dyck), les 53 à Delft et Rotterdam, les 54 à Haarlem et Utrecht.

Neuf chambres « rouges », du 56 au 61 et du 64 au 66, ont été aménagées en juin 2012, avec des œuvres au maniérisme florentin, en accordant un soin particulier à leurs relations avec l'ancien.

En fait, la salle 56 abrite le meilleur de la sculpture hellénistique de la galerie, notamment un Niobid, le torse de Gaddi et une Vénus accroupie.

Le rapport avec la statuaire est mieux clarifié par la salle suivante, dans laquelle trois rares monochromes d'Andrea del Sarto, créés pour le carnaval de 1513, sont mis en relation avec la façade du sarcophage avec une représentation d'un thiasus marin (vers 190).

Viennent ensuite les salles d'Andrea del Sarto (58) avec la célèbre Madonna delle Arpie et les artistes de son entourage (59), celles de Rosso Fiorentino (60), de Pontormo (61), et deux salles dédiées à Agnolo Bronzino (64 et 65), liés respectivement à la production sacrée et à la relation avec les Médicis, avec les célèbres portraits de famille dont celui d'Éléonore de Tolède avec son fils Giovanni.

La série se termine par une salle dédiée à Raphaël (66). Voici des œuvres de la phase ombrienne/florentine (les Portraits des ducs d'Urbino Elisabetta Gonzaga et Guidobaldo da Montefeltro, le Portrait d'un jeune homme à la pomme), dont la célèbre Madone au Chardonneret , une synthèse harmonieuse de différentes expériences picturales (Le Pérugin, Léonard de Vinci, Fra Bartolomeo).

Vous arrivez ensuite à Verone sull'Arno, avec de grandes fenêtres donnant sur le fleuve et la place des Offices. Ici se trouvent trois sculptures monumentales.

Et parmi elles, le Vase Médicis (au centre), grand cratère néo-attique parmi les trésors apportés au musée de la Villa Médicis, date de la seconde moitié du Ier siècle avant JC et est extraordinaire par sa taille et sa qualité. Le socle représente une scène en bas-relief représentant les héros achéens consultant l' oracle de Delphes avant de partir pour la guerre de Troie.